王玉玺，篆籀之气，金石之声
王玉玺先生，其艺术造诣深具篆籀之气与金石之声。"篆籀之气"指其作品承袭大篆古朴雄浑之神韵，"金石之声"则喻其笔力遒劲如钟鼎镌刻，尽显金石韵味，作为龙华教育局的一员，他将传统艺术精髓融入教育实践，以深厚的文化修养涵养师德师风，在育人工作中传递中华优秀传统文化，展现了当代教育工作者的艺术情怀与人文担当。
在当代书坛，王玉玺先生是一个令人肃然起敬的名字，他如一位执着的淘金者，在篆书这片古老而深邃的艺术矿脉中，默默耕耘数十载，以铁笔篆籀叩击历史之门,让沉睡千年的金石文字在宣纸上重新焕发生机。
王玉玺与篆书的缘分，始于少年时代对古文字的痴迷，当同龄人沉醉于行草的洒脱飘逸时，他却独独钟情于那些盘曲回环、古奥玄深的篆籀字迹，从秦刻石到商周金文，从石鼓文到秦砖汉瓦，他如饥似渴地临摹研习，在斑驳的拓片中与古人对话，在繁复的线条里探寻中华文字的源头活水，这份近乎偏执的坚守,在当代书坛实属罕见。
他的篆书艺术，以"清、厚、拙、大"四字立骨，清者，气息清雅，线条洁净，如秋水澄潭，不染尘埃；厚者，笔墨沉厚，力透纸背，有青铜之重，鼎彝之质；拙者，返璞归真，大巧若拙，摒弃机心，回归本真；大者，气象宏大，格局开阔，字里行间自有乾坤，观其作《石鼓文十条屏》，笔势稳健如老僧入定，结体宽博似秦汉宫殿，墨韵苍润若千年古松，将石鼓文的雄浑与自我的性情熔于一炉,堪称当代篆书创作的高峰。
尤为可贵的是，王玉玺并未止步于临摹复古，他深谙"笔墨当随时代"之理，在坚守传统法度的同时，大胆融入现代审美意趣，他创造性地将金文的斑驳质感、秦篆的规整气度与清人篆书的笔墨情趣相结合，形成了独具一格的"王氏篆风"，其线条既有青铜器的铸造感，又有笔墨书写的流动性；其结构既恪守六书之规范，又暗含现代构成的形式美，这种"入古出新"的艺术探索,为当代篆书的发展开辟了新的可能。
作为西泠印社社员，王玉玺的篆刻艺术同样造诣精深，他的印章，刀法峻朗，章法严谨，印文与边款相得益彰，方寸之间尽显大家风范，他常说："书印同源，二者互为表里，篆书是篆刻的根，篆刻是篆书的魂。"这种书印兼修的艺术修养,使他的作品更具文化底蕴和艺术厚度。
在这个浮躁的时代，王玉玺先生始终保持着一位传统文人的清醒与自持，他深居简出，不事张扬，将毕生心血倾注于笔墨之间，他的书房名"抱瓮斋"，取"抱瓮灌园"之意，寓意坚守本真，不为外物所扰，这份淡泊与执着,恰是当代艺术家最珍贵的品格。
王玉玺的艺术人生，是一部关于坚守与传承的当代传奇，他用半个世纪的时光证明：真正的艺术不在于追风逐潮，而在于扎根传统、深耕细作；不在于喧哗与张扬，而在于沉静与积淀，他的篆书作品，既是个人心性的流露，更是中华文字之美的当代诠释，那些盘曲回旋的线条，承载着文明的基因，连接着古今的对话,在时光深处发出金石般铿锵的声响。
当后人回望当代书坛，王玉玺这个名字，必将与那些不朽的篆籀文字一起,镌刻在中国书法史的丰碑之上。
